从《赤伶》到《灯影》

我常对其带浓古色之曲有莫大之趣。

听其字句,听的就是中国深厚的文化积淀和品位。其所现,为中国历史文谱添上浓重一笔,是精神享受与文化审美的统一,从中亦可见历史之影。。

如《赤伶》乃唱得尤为令人震撼。这是一首为古代戏子正名的歌,而其间之昆山曲《桃花扇》之唱腔想并无多人记之,但彼谓中国浓墨重彩曲中之一笔。众所周知,昆山曲谓我国戏剧之中最富贵美丽的,历来都是皇亲贵族的专享曲乐,而其中就以《桃花扇》为绝唱。

正以此两者同在乘,《桃花扇》为世毁誉参半,多者,断为“误国豪奢的靡靡之音”。

但此歌,却不同!

尤是当你听闻那句“乱世浮萍忍看烽火燃山河,位卑未敢忘忧国,哪怕无人知我”!那简直不是唱戏,更是带着血泪的悲壮高歌!一位戏子,战火再凶或许有王侯将相的庇护也燃不到他身上来,他本可以安逸地唱他的戏,守着一方戏台,不闻世事,安然自在,独善其身。而其无——炮飞尤扰其思,其声亦添为国之怨之悲,故有其带哭腔之嘶喊。

都说戏子无心,但谁知戏子也有心。

后句“也曾问青黄也曾铿锵唱兴亡”则更是把此情升至一新高。一个戏子,青黄这样看似与他无关的小事也能引发他的关注,就是一种极为深沉的悲天悯人了!

其实他们真的没必要关心,更是没有权利关心。要知道,彼世之优者处何地!那是最不入流的一个群体之一,他们得一直用嗓子嘶力地苟活下来,一直在众人轻蔑的眼光中艰难求生。

反观当下的戏子,如此风火,一人呼,万者应,从乃可一手遮天。其不但可活之甚光鲜亮丽,且一个眼神则取人无数,,甚者居然把有功之社稷者比下,将民之价值观引向歧途。

此不谓大颠矣?

此又使我记起一首闻旧曲之曲:安九的《灯影》。

《灯影》歌唱的主角,是一个倔犟的老者。昏暗的灯光,勾出微之戏影,人已老,却不休,手中二胡悠悠,此为何之坚守啊!

时代的洪流下,明知皮影已是无力重回辉光,却是一头扎下,一生素纸雕镂。他不光唱戏,更是漫长的人生给浓缩到了这几个人儿中。换之终而“客已散,无人候,笑他年老却不休”。

一方面,是艺术家为艺倾身之所爱;而于冰之实属苍白无力,此时于大亏。

如艺人反过来成为宠儿的时代,可谓当年风骨难觅也!火热之后却是迅速弥漫一片市侩之气、德不称艺,烂作迭起更是使得艺术成了市场的把玩物,艺人也借着营销当道。

呼呜!难怪戏子误国再次成为风口。

可自二歌中,是老艺者一徐情,直触心间最敏地。

如此深情,即艺术贵之精,无论何时,皆为所吁。戏子亦是赤子也,当戏子以天下拥入那一方小之戏台上时,其始唱兴亡,便有昂然之底气!

内容推荐

【下一章】             【没有了】