《继承与创新》作文1000字
作者:李小马 时间:2019-04-22 11:09:24 我要投稿!
托尔斯泰曾说:“正确的道路是这样,吸取你的前辈所做的一切,然后再往前走。”
但李可染也说过:“踩着前人的脚印前进,最佳结果也只能是‘亚军’。”
继承与创新的关系正是这样,互为矛盾,又密不可分。没有继承,脱离本基的新事物也只是外强中干的空中楼阁;没有创新,因循守旧的老套路也终将在时代的浪潮中被淹没。
于是我们看到中国诗歌三千年来的延续与推陈出新。从渭水之畔的乡野之间传来了《诗经》四言韵律的循环往复、重章叠句,传到了楚国的大泽之畔,在屈原的浪漫想象中又披上了香草美人、瑰丽迷幻的浓重色彩。于是有了楚辞的滥觞,汉赋的华美。但来自底层文人的疾苦,又将汉赋的空洞一洗而空,有了《古诗十九首》的苦短凄恻。接着乱世之中英雄的悲歌,又给这条诗歌的文脉增添了一笔壮阔的风骨。然后陶渊明的冲淡散缓也加入了这条文脉,谢灵运、鲍照的清新俊逸也加入了,加入的还有宋之问、杜审言在近体诗格律的创新,王杨卢骆、陈子昂在内容和风格上的拓展。
文脉如江水般缓缓向前流淌,裹挟着渊源的深远,等待着活水的注入…………
于是李白来了,他沿着陈子昂开创的冲击波,走向了盛唐诗坛的巅峰。他的诗以《庄子》,《楚辞》为源,广泛吸收阮籍的渊放,郭璞的超拔,谢眺的清秀,再以揉合盛唐诗坛清新豪放的时代风气,形成了如天上来的黄河之水的壮浪纵姿和高远宏阔,把个人理想与不平之气夸大到极点,把自我艺术放大到极致,于是书写了天真而狂放的新诗篇。
终于,杜甫来了,这位可真谓是“前不见古人,后不见来者”的诗歌集大成者。他从青青河畔,零露瀼瀼中来,一掘诗歌“琴棋书画诗酒花”的固化意象,一举开创“柴米油盐酱醋茶”的叙事新风。正如《诗三百》里诗歌的吟诵者一样,他的目光望向芸芸众生,不再是浮文巧句的忧鸟愁花。于是他看到了“老妻画纸为棋局,稚子敲针作吊钩”的平淡温馨。于是他感到了“衔泥点污琴书中,更接飞虫打着人”别样快乐。于是他明白了“纨绔不饿死,儒冠多误身”的残酷真相。于是杜甫成为了杜甫,文学也不再只是历史的书记官,而是成为了历史的审判者。
与此同时,中国诗歌也登上了顶峰。
但,正如钱钟书先生在《谈中国诗》中说的那样:早熟的代价就是早衰。纵观近现代,在经历了徐志摩,顾城,戴望舒,闻一多等人的短暂复兴,诗歌似乎正在走向衰落,甚至有了“诗歌已死”的观点。
那么,我们该怎么拯救这早早的衰落,拯救这已死的诗意?
王国维先生曾言:“四言敝而有楚辞,楚辞敝而有五言,五言敝而有七言,盖文体同行既久,染指遂多,自成习套。”纵观历史,有那么多的文学运动,其目的就是要打破旧的意识形态,因为写作在不断的重复中变得僵化,语言的能动性渐渐被所指所限制,这便成就了文学变革,成就了一场创新。
轰然袭来的近代化洪流让沉睡于君君臣臣父父子子,帝王将相千秋万代的中国人措手不及。于是,1915年在这片古老的诗歌大地上掀起了一场轰轰烈烈,激流勇进的新文化运动,脑袋装满西方民主科学的热血文人青年们,高举起鞭子无情地打向五千年悠悠的传统文化,打向孔子,也打向李白和杜甫。诚然,新文化运动是当时急需扫除封建思想所产生的必然。但我认为,这种变革,这样的创新,既是一种进步,也是一种退步,倘若中华文脉完全朝着激进者们所设想的那样走下去,那我们的文化也是没有民族味,没有意义的。
鲁迅先生曾发问:“中国人失掉自信力了吗?”观之现代,我也想发问:中国人失掉自信力了吗?中国文化失掉自信力了吗?对此,习近平总书记在大会上曾多次强调文化自信,这正是在呼吁中国人,要对绵延千年而生生不息的中华文化拥有充分的自信,这种自信,也体现在诗歌上。正如2008年在北京举行的奥运会开幕式也再次确认,倘若没有《论语》的诵唱和《春秋花月夜》,我们不可能如此亲密地和中国文化中国诗歌相汇聚,说穿了,我们的文化自信其实来自历史深处。
所以,我们要清晰的认识到,古典诗歌是再也达不到古代那样的文人皆吟诗作对的盛况了。我们要看到即使是传统的文脉,也是从继承和创新中来的。我们要做的,不是想着怎么去复古,做一些自娱自乐的意象僵化重复的“老干体”古体诗。而是应该沿着白话文这条新的道路,去广泛吸收古典诗词的优良表达,去汲取古典诗词内在的意蕴,然后用它来书写我们时代的喜怒哀乐,歌唱我们时代的盛世华章。
我相信终有一天,在《诗经》、楚辞,汉赋、唐诗,宋词、元曲之后,定然会接续上“白话新诗”的名字。
路是在脚下,我们不忘历史的同时,往前走。